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Leonardo Garc\u00eda Alarc\u00f3n<\/strong> a un rapport tr\u00e8s intime avec l\u2019Orfeo de Monteverdi. Il creuse la partition depuis plusieurs ann\u00e9es, en connait les arcanes, y imprime des choix personnels, tour \u00e0 tour \u00e9nergiques ou profonds. Il enflamme l\u2019\u0153uvre du Festival d\u2019Ambronay au Teatro Colon de Buenos Aires, du Festival de Saint-Denis \u00e0 la Seine Musicale. Il sait qu\u2019il peut compter sur l\u2019excellence de ses musiciens de la Capella Mediterranea.<\/p>\n\n\n\n En 1607, avec son Orfeo, Monteverdi inventait, dit-on, l\u2019op\u00e9ra. Son librettiste, le po\u00e8te Alessandro Striggio, dont le p\u00e8re \u00e9tait un grand compositeur, puisait aux sources multiples d\u2019une culture occidentale revivifi\u00e9e par la Renaissance : Ovide, Virgile, Marcile Fissin. En 2023, le chef d\u2019orchestre n\u2019oublie pas ces racines, tout en ajoutant une pinc\u00e9e \u00e9pic\u00e9e d\u2019influences sud-am\u00e9ricaines dans le choix d\u2019une instrumentation souvent \u00e9toff\u00e9e et de tempi<\/em> parfois tr\u00e8s allants. La vitalit\u00e9 du continuo donne l\u2019impression que la nature enti\u00e8re vibre \u00e0 l\u2019unisson de l\u2019urgence de la qu\u00eate d\u2019Orph\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n Mais ce foisonnement baroque instrumental n\u2019oublie pas le cisel\u00e9 du madrigal (bouleversant \u00ab Ahi caso acerbo<\/em> <\/em>\u00bb \u00e0 cinq voix), l\u2019attention de chaque instant au texte, au parlar cantando <\/em>si cher \u00e0 Monteverdi, faisant du concert (comme du disque qui l\u2019a pr\u00e9c\u00e9d\u00e9, et que Premi\u00e8re Loge avait chroniqu\u00e9<\/a>) un kal\u00e9idoscope d\u2019\u00e9motions.<\/p>\n\n\n\n